领先的德国音响技术公司d&b audiotechnnik与格莱美奖获得者、录音艺术家伊莫金·希普合作，开启了她八年来的首次巡回演出。Mycelia世界巡演的现场表演将使用其最新发布的d&b Soundscape系统，它能让艺术家和设计师为他们的表演和活动呈现更亲密和迷人的声学空间。
Soundscape将声音艺术置于音响制作过程的核心位置，可用于通过声源定位实现更自然的声像，使声音与我们对现实的直观理解产生共鸣，或创造音响艺术 - 一件纯粹想象的作品。
伊莫金·希普最近在她的仓库中，当着一群朋友、创新者和音乐家的面测试了Soundscape系统。希普说，“典型的演出设置中，声音通常会在你面前的立体声场中覆盖。这有点像长期看黑白效果之后第一次看到彩色技术...它能让声音在观众周围360度环绕，感觉完全是另一个维度。”希普补充道，“巡演的音响听起来好像我们以前从未听过。”
d&b Soundscape使声音超越了物理学的范畴。它代表着艺术和科学的交叉 - 创造力和工程技术的融合和综合。对于希普这样的创新者而言，它扩展了声音的艺术和技术可能性，并将音乐会体验带入一个全新的感官维度。
9月3日，Mycelia世界巡演在斯德哥尔摩拉开帷幕；其独特的巡回演出形式将音乐制作人、歌迷和音乐产业融合在一起，举办音乐会、演讲、讲习班和展览。为期一年的世界巡演覆盖包括奥斯陆、布拉格、哥本哈根和赫尔辛基在内的欧洲多个城市，然后前往美国和其他国家。
继世界音乐与舞蹈节（WOMAD）、Sting音乐剧《末日之舟》以及电子先驱Kraftwerk广受赞誉的3D巡演等一系列音乐会和活动中首次成功亮相之后，d&b Soundscape系统将在演出和音乐会的音响设计中发挥核心作用。
d＆b Soundscape首批技术包括一个信号处理器（d&b DS100引擎）和两个软件模块（En-Scene和En-Space）。En-Scene可以在整个表演空间内设置多达64个音响对象（例如音箱或乐器），而En-Space可为声学环境添加混响特征。这些混响特征再现了世界一流音乐场馆（如维也纳音乐厅和举世闻名的KKL Luzern）的音响布局。
d&b audiotechnik的Ralf Zuleeg表示，“这是要避免听觉和视觉之间的脱节。对于观众来说，这就像跳入了一个完全不同的世界。”
关于伊莫金
独立创作、特立独行、专注认真的伊莫金·希普继续打破纯艺术形式和创造性创作之间的界限。希普创作并制作了4张个人专辑，并与她的粉丝建立起牢固的关系。希普一直为电影和电视进行音乐制作，最近还参与了《哈利波特与被诅咒的孩子》的整个音乐制作；此外，希普还与Ariana Grande、Mika、Nitin Sawhney、Josh Groban和Deadmau5等艺术家合作，现已获得五项格莱美提名，其中斩获一项工程奖，还有一项是泰勒·斯威夫特的专辑《1989》。她还获得了爱佛诺威音乐奖、艺术家与经理人先锋奖、 MPG Inspiration奖、纽约戏剧委员会奖（戏剧类最佳音乐奖）和荣誉技术博士学位。
除了20多年的音乐生涯，希普还通过MI.MU智能音乐手套（手势音乐制作系统）和Mycelia的“Creative Passport”（音乐制作人ID中心）等项目，致力于将音乐表演和商业运营的技术人性化。
关于Mycelia
Mycelia由伊莫金·希普创立，是一个音乐制作人研发中心，受到越来越多热爱音乐的创意人士、技术人员和行业支持者的青睐。他们的任务是通过技术使音乐制作人数据库投入实际应用，有助于实现一个公平、可持续和充满活力的音乐生态系统。对于非音乐界人士而言，这最终意味着更公平快捷地向艺术家支付报酬，以及一个更富足的市场，通过促进创意和商业上的协作来打造自己的职业生涯。