d&b Soundscape重振Aalener Jazzfest的艺术家和观众体验。
当瑞典爵士钢琴家和作曲家Jacob Karlzon使用杜比全景声制作他的最后一张专辑Wanderlust时，他想知道他是否可以将这种身临其境的声音体验转化为现场表演。幸运的是，有人向Karlzon介绍 d&b Soundscape，与d&b的V 和T系列相结合，令Aalener Jazzfest的观众提前体验音频能力的下一个时代。
Karlzon的音乐风格是一种他称之为“技术有机”的方法，它平衡深度和音乐理念，以实现从轻盈到充满活力、从脆弱到强大、从有机到电子的充满活力的脉动音景。
Karlzon是11月在Aalener Jazzfest 演出的众多艺术家之一，这是德国排名前五的爵士音乐节之一。 d&b Soundscape为节日观众提供身临其境的音频体验，在听众和艺术家之间形成深刻而强烈的联系。通过 En-Scene实现基于对象的混合以改善定位、成像和景深，而En-Space则提供了一个在线房间仿真工具，可以创建和修改混响特征，将合奏置于一个华丽而包围的声学环境中。
从Soundscape中获益的不只是 Karlzon。观众也分享了身临其境的音频体验。Soundscape打开了通往新体验的大门，在这种体验中，观众接受最复杂的音乐细节的能力得到了无限增强。 Karlzon作为一名艺术家的目标一直是消除艺术家与观众之间的障碍，而Soundscape帮助他做到这一点。
“作为一名艺术家，你完全依赖于观众的能量。有了Soundscape，观众会觉得他们是整个表演的一部分，因为他们从事物所在的地方体验它，而不仅仅是通过两个音箱。”
通过Soundscape实现音效的定位化，观众可以专注于感受艺术家。无论观众坐在什么位置，他们都会获得相同的体验——完全消除了听到表演者的声音从一个位置发出，而实际上看到他们在舞台上的另一个位置这种不和谐的现象。
Soundscape不仅改变了 Karlzon 对表演的看法，这位艺术家承认这也改变了他的作曲方式。
“现在我有机会去思考创造不同类型的景观、运动和不同声音的位置，所以非常鼓舞人心。”
Karlzon解释说，与d&b的合作完全围绕着激情。
“d&b专注于将技术与艺术相结合，我喜欢这一点。”
当被问及他是否可以在没有 Soundscape的情况下进行演出时，Karlzon 回答说：“这很容易让人上瘾。”
