d&b Soundscape为音乐节带来彻底改革。

© Mark Bennett

全球——为了探索空间音效技术的优势,音乐节正越来越多地采用d&b Soundscape,为艺术家和观众带来全新创意的可能。不同音乐节都将d&b Soundscape视为一种新的工具,艺术家和声音设计师可以通过这种工具,呈现各种流派风格,为乐迷提供非凡的新聆听体验。

通过这些创意,系统能实现一流的清晰度和现实效果,或者成为一种神奇、超凡脱俗的工具,跨越科学、艺术和音乐之间的界限。从先锋派的沉浸式、多感官环境,到那些认为扩声只是应该被听到而不是被看到的人们,d&b Soundscape为从业者和创作者提供了一种强大的现场声音体验的全新选择。

今年在英国举办的世界音乐艺术舞蹈节(WOMAD)的众多艺术家中,Jason Singh也是这种技术的拥护者之一,他的作品探索了生物圈的能量,合成植物、树木及真菌网络的自然“频率”。在WOMAD上,Singh使用了现场树木产生的“生物反馈”录音,通过Soundscape播放,比以往更具包容性的方式提供听觉体验。

英国诺福克的霍顿音乐节也继续延续与d&b Soundscape之间的合作。 在霍顿的Warehouse舞台上,一队DJ和音乐艺术家们在“前所未有的电子音乐节影音环境中”进行了现场表演。 其中一个亮点是来自视觉艺术家Weirdcore的新委托,与他最频繁的合作者Aphex Twin合作期间探索的主题作为特色。Weirdcore利用灯光、视觉效果和d&b Soundscape“令人兴奋”的音效,扩展了场地的感知边界,为观众提供了挑战感官的体验—霍顿的主办单位称这是“一个完全沉浸式的多维声音空间”。

还有在美国阿肯色州本顿维尔举办的Format音乐节,是一场以现场音乐表演和表演艺术家为特色的音乐、艺术和技术展示活动。这场音乐节在当代艺术空间The Momentary举行,鉴于去年首届音乐节大获成功,本届活动再次选择与d&b合作。RôDE House内使用了Soundscape,这是一个多用途场馆,曾举办了一系列实验性的声音表演,为艺术家及其观众提供了一个全新的创作可能性领域。

d&b Soundscape不仅用来提供令人兴奋、变革性的声音体验,例如在歌剧表演中,其目的是令扩声设备尽可能隐藏在观众的视线之 外。Puccini音乐节每年在托雷湖举行,今年在来自BH Audio的Massimo Carli充满创意的策划之下,现场首次部署了d&b Soundscape系统。

与此同时,在德国斯图加特举行的广受欢迎的爵士音乐节上,参加音乐会的观众们都体验到了d&b Soundscape卓越的效果。今年,在斯图加特王宫广场的主舞台上,主办单位不仅受益于声音的「自然」呈现,还受益于 Soundscape 的 En-Scene 模组提供的声音对象定位。带高性能心形指向性控制的d&b KSL 系统成为 180° d&b Soundscape 设置的一部分,用于 Joss Stone、Grace Jones、Simply Red 和摇滚传奇人物 Deep Purple 的表演。Soundscape通过其现成预设连接到zactrack SMART服务器,提供令人印象深刻的声音体验,与舞台上表演者的视觉效果和能量无缝连接。

在小型音乐节上,d&b Soundscape也同样在发光发热。5月,在Brunel Goods Shed举办的Jazz Stroud音乐节上,主办方再次与d&b合作,包括萨克斯手Laura Misch在内的演出均使用d&b Soundscape系统进行表演。之后,Hidden Notes音乐节也在Goods Shed举办,参加演出的艺术家包括Manchester Collective乐队和音乐制作人Hannah Peel。在作曲家Christo Squier创作的《Particle Shrine》演出过程中,采用Soundscape来诠释宇宙射线以光速穿过节日观众,将这种宇宙能量流转化为各种输出,包括生成360˚的音频作品、投影和照明设计。其他通过Soundscape系统在Goods Shed表演的艺术家还包括Jonny Greenwood、Sarathy Korwar和Yazmin Lacey。

d&b Soundscape的路线取决于环境和所需的感知效果。 d&b全球艺术家关系部門的Jack Page说道。“这些音乐节正在积极改变观众体验声音的方式。无论是大型还是小型音乐会,音乐家、声音艺术家,更重要的是,向观众展示Soundscape的创作可能性。 ”

Page补充道:“对于现场表演来说,声音不再是一个二维的、‘锦上添花’的方面。”“Soundscape让它变得更加丰富:它为艺术家和设计师的创意输出提供了一个新的水平。在其中一些沉浸式环境中,我们看到它们正在通过令人兴奋的新方式使用,以环绕听众,把效果传递给他们,而在其他更‘纯粹主义’的环境中——它的作用是让听众享受与他们所期待的自然’音效完全一致的效果。”

他总结道:“不管怎样,这都是扩声领域迈出的一大步。这是一款创意无止境的工具,我们从艺术家身上看到了真正兴奋的情绪。通过与这些从业者密切合作,我们每天都在学习我们可以一起干些什么新鲜的事。”

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