Yazz Ahmed
Yazz Ahmed, trompettiste et compositrice primée, poursuit son exploration des paysages sonores électroniques en collaboration avec le producteur Hector Plimmer et le percussionniste Ralph Wyld.
Suite à leur collaboration fructueuse sur La Saboteuse Remixed en 2018, Yazz Ahmed s’associe à nouveau avec le producteur, compositeur et DJ avant-gardiste Hector Plimmer pour présenter de nouveaux arrangements de leurs musiques respectives, réinventées pour ce trio. En présence de son collaborateur de longue date, le virtuose du vibraphone Ralph Wyld, la soirée sera ponctuée d’improvisations, de sampling en direct et de grooves psychédéliques, explorant toutes les possibilités offertes par le système immersif d&b Soundscape dans le Hall Two.
Salut Yazz, bienvenue à Kings Place ! Nous avons adoré votre performance ce soir. Parlez-nous un peu de vous.
Je suis Yazz Ahmed, trompettiste et compositrice. Je compose une musique qui reflète mon identité multiculturelle. Mon père est bahreïni et ma mère anglaise, j’aime donc mélanger les mélodies et les rythmes arabes avec le jazz et les sons occidentaux.
Pouvez-vous nous parler de la composition que vous jouez ce soir ? Quelle est votre source d’inspiration ?
Pour ce projet à King’s Place, j’ai formé un nouveau trio avec Hector Clemmer, compositeur, producteur et batteur. Nous nous sommes rencontrés alors que je recherchais des producteurs pour remixer certains titres de mon album sorti en 2017, The Saboteuse. Il en a remixé un, et depuis, nous avons développé une certaine complicité créative. Je me suis dit : « Pourquoi ne pas essayer sur scène ? »
Cette expérience collaborative a été très enrichissante. La moitié du spectacle est composée de ses morceaux, et l’autre moitié des miens. Nous avons dû réfléchir à la manière dont nous allions collaborer, en intégrant nos personnalités respectives dans les morceaux de l’autre. C’était une expérience nouvelle. Ce projet nous a donné l’occasion d’expérimenter et d’essayer de nouvelles choses. Hector a apporté de nouveaux appareils électroniques, qui lui ont permis des interactions très différentes de celles auxquelles nous sommes habitués. C’était très chouette. Nous avons adoré utiliser le système de sonorisation d&b Soundscape, grâce auquel nous avons pu laisser libre cours à notre créativité.
« Tim Hand, notre ingénieur du son, s’est amusé à placer les sons électroniques, les sons « propres » et les pistes préenregistrées, à les positionner et à les faire évoluer en tenant compte de la façon dont le public les perçoit. Nous avons essayé de créer une expérience très hypnotique et immersive, qui captive tout le monde. »
En tant qu’artiste de jazz, que pensez-vous de l’acoustique de la salle et de votre performance avec l’ajout du système de sonorisation d&b Soundscape au King’s Place ?
En tant que trompettiste, je préfère jouer dans des salles où la réverbération naturelle est importante. La trompette est un instrument magnifique, qui est utilisé dans les églises ou encore dans l’armée pour sonner l’appel. Une salle qui projette bien ce son est donc un atout. Le Hall Two de King’s Place offre une bonne acoustique, mais je trouve que la réverbe n’est pas suffisante pour la trompette. Ce système de sonorisation aide vraiment à diffuser mon son et à faire profiter toute la salle du meilleur timbre possible.
« Je remercie sincèrement King’s Place de nous avoir permis d’utiliser la salle une semaine à l’avance. Nous avons pu profiter pleinement du système de sonorisation et exploiter toutes ses possibilités, ce qui a été une expérience vraiment formidable. Nous avons réussi à donner au public l’impression qu’il faisait partie intégrante du spectacle ; nous avons pu réfléchir à toutes les subtilités et improvisations qui s’entremêlent dans chaque morceau. »
Que diriez-vous à d’autres artistes qui envisagent d’utiliser la technologie immersive pour améliorer leur spectacle live ?
J’ai toujours pensé qu’il était important que le public ressente la musique au plus profond de son cœur. À mon avis, c’est exactement ce que permet l’expérimentation d’un système de sonorisation surround, c’est un véritable plaisir. La musique est une forme d’art qui suscite beaucoup d’émotions. J’aimerais que davantage de personnes expérimentent avec le son, afin de vraiment créer ce lien avec le public.