渐进式剧院将技术和创意需求与适合任何应用的Soundscape系统完美融合。
从主要举办轻歌舞剧开始，Schauspielhaus Bochum已成为德国最著名的剧院之一。以醒目的硬砖建成外立面，无论是经典作品的重新演绎、还是世界首创和开创性的艺术形式，各类演出都在这里竞相上演。无论是戏剧、舞蹈还是流行艺术、政治和国际艺术家的表演都会在这里上演，剧院的导演Johan Simons将其称为“最具现代形式的剧目和合奏剧院”。
在过去的二十年里，剧院随着岁月流逝而优雅老去，最终选择升级他们的内部d&b系统以融合最新技术。剧院技术总监Will-Jan Pielage和 d&b 教育和应用支持主管Ralf Zuleeg共同开发了新音响系统的概念。借助NIES electronic GmbH提供的设备，剧院的大厅和所有811个座位现在都配备了d&b Soundscape 技术，提供从单声道播放到沉浸式等多种声音设计选项。
主PA位于剧院大厅舞台上方，采用经ArrayProcessing优化的A系列音箱，分别布置在五个位置。通过安装在现有舞台缺口位置的两台V-SUB提供低音支持，对于某些作品，还辅以两台SL-GSUB，设置在舞台下部以提供特殊效果。入口音响系统包括两台V10P； 分别位于侧面，在入口前方，四台 V7P由两台Y-SUB支持。大厅中间，三台AL90高空悬挂，作为延时线路。六台44S音箱暂时安置在舞台前缘，等待后续安装到舞台内部。
多个音箱位置提供环绕声播放：总共14台E6，另外还有四台安装在楼厅后方。过去，环绕在场地周围的音箱都是成对确定位置，今天，由于 Soundscape，可以单独决定每台音箱的位置，提供更多的创意机会。
对于舞台监听，入口处安装了一台Y10P。原系统中的两台C4-TOP和两台 C4超低频音箱在舞台后部另作他用，由D20功放提供支持。六台M4和六台M6作为楔形音箱。 该场地原先安装的E3作为环绕扬音箱，现在可用于监听目的。乐队现场演奏时，音响人员可以将移动V系列系统作为现有配置的补充。
D80用于V系列组件和两台SL-GSUB的扩音，而D20则用于为所有其他设备提供扩音。这些四通道功放接收来自d&b DS10 音频网桥的AES / EBU输入信号，后者接收Dante信号； Audinate协议还为Soundscape的矩阵S100信号引擎提供输入。
“演员通常不会非常大声说话，因此只有一小部分原始声源能到达观众席，”Pielage解释说，“但是，当然你希望尽可能准确地将演员所在的位置传达给观众。原则上，这同样适用于音乐剧，但通常在音乐剧表演中，来自舞台的声音要大得多。”
考虑到这一点，Pielage对 Soundscape的对象定位工具En-Scene提供的可能性深感满意，通过这种功能，他就能够在表演空间内精确地确定主角所在的位置。后者不仅适用于简单的设置，也适用于更不寻常的导演场景； 例如，表演过程中，作为作品作者的13名音乐家都不在现场。事先单独录制每场个人表演的视听资料，然后可以在大厅内不同位置的屏幕上看到这些内容。“我们需要确保在这种特殊场景中，声音来自正确的方向，并确保观众感受到内容与录像中完全同步。”
同时，Soundscape的房间模拟工具En-Space不仅可用于特殊效果。在大厅内，混音时间非常短，这对于口语表演来说可能最为理想，但对于音乐表演来说，数字增强效果更为显著。
经过剧院这次精心策划的音响系统升级，对于这一次场地，无论是在技术还是创意层面都带来更多的可能性。“由于剧院经常会有各种表演，白天根本没有时间在音箱上做大量工作，”Pielage总结道。
