Le spectacle continue avec d&b Soundscape.
Lorsque l'orchestre municipal d'Almería a commencé à préparer son concert de Noël annuel, il s'est rendu compte que les restrictions imposées par la COVID-19 interdisaient d'utiliser le même lieu que les années précédentes. Cependant, grâce à d&b Soundscape, ce lieu a été réimaginé dans l'esprit des spectateurs. L'OCAL, l'Orchestre de la ville d'Almería, avait choisi d'interpréter le Messie de Haendel pour son concert annuel de Noël, un rendez-vous musical incontournable de la saison des fêtes, et de présenter cette œuvre semi-dramatique en version de grande ampleur avec chœur, solistes et grand orchestre. Le concert a normalement lieu dans la cathédrale-forteresse de la ville, un lieu chargé d'histoire construit en 1524 avec une architecture de transition entre le gothique tardif et le style Renaissance, offrant une toile de fond visuelle époustouflante ainsi que des qualités acoustiques uniques. En décembre 2020, en raison de problèmes de sécurité liés à la pandémie de COVID-19, l'équipe de production du spectacle a réalisé qu'elle ne pourrait pas l'organiser dans la cathédrale comme prévu à l'origine, et a été contrainte de déménager dans un lieu plus grand et plus sûr, l'Auditorium Maestro Padilla, afin de pouvoir continuer à présenter le spectacle dans la ville d'Almería. Soucieuse de faire vivre au public la même expérience que les années précédentes, l'équipe de production s'est attachée à recréer dans l'auditorium l'atmosphère et la dynamique acoustique générale de la cathédrale de la ville.
Le défi consistait à transformer l'Auditorium Maestro Padilla en cathédrale, sur le plan visuel, acoustique et même olfactif, tout en maintenant les recommandations de sécurité et le plus haut niveau artistique.
L'équipe impliquée s'est tournée vers un système d&b Soundscape basé sur la série T pour recréer l'expérience sonore de la cathédrale-forteresse à l'intérieur de l'auditorium. d&b Soundscape est alimenté par le moteur de signal DS100, un processeur de système audio révolutionnaire basé sur une puissante matrice de signaux compatibles Dante, et offre une créativité sans pareille grâce à ses deux modules logiciels En-Scene et En-Space. « Le son immersif était un nouvel élément qui nous a aidés à obtenir l'atmosphère souhaitée. La prestation exceptionnelle des musiciens a été soutenue par juste ce qu'il faut de réverbération pour contextualiser de manière sensorielle le comportement d'un édifice religieux. »
Je ne savais plus quoi dire. Son immersif, mapping vidéo et encens recréaient une cathédrale autour de nous.
En-Scene est un outil d&b de positionnement d'objets sonores permettant de placer et de déplacer individuellement jusqu'à 64 objets sonores. Il suit avec précision ce qui se passe sur scène afin que chaque objet sonore corresponde à la fois visuellement et acoustiquement. En-Space est un outil d&b d'émulation de salle en ligne qui crée et modifie des signatures de réverbération pour tout espace. Ces signatures de réverbération sont des émulations dérivées de mesures acoustiques effectuées dans neuf salles de spectacles de renommée internationale, puis appliquées par convolution dans le processeur audio. L'équipe de production a utilisé dans la salle une installation En-Scene sur 180° qui, combinée à En-Space, a permis de recréer l'environnement acoustique de la cathédrale ainsi qu'une expérience sonore immersive bien contrôlée.
L'orchestre a l'habitude de jouer sans amplification et il était important d'interférer le moins possible avec cette transparence. Soundscape nous a aidés à créer un espace au son naturel sans rien sacrifier.
« Ensuite, le logiciel d'émulation acoustique de Soundscape nous a permis d'atteindre notre principal objectif, qui était de simuler l'environnement d'une cathédrale dans un espace à l'acoustique entièrement différente », poursuit de Casas. « La combinaison avec la sensation visuelle de la projection architecturale de l'intérieur de la cathédrale par mapping vidéo sur cinq surfaces de l'auditorium a donné un résultat incroyable. » Bien que le public ait été assis dans une salle différente, l'environnement acoustique lui était familier. « Dès que le public a rejoint les fauteuils d'orchestre, on pouvait sentir l'excitation », a commenté Luis Lopez, directeur de Producción Técnica TJL. « Il s'agit d'un spectacle intégré, où le son, l'éclairage et le visuel vont de pair. Ici le travail coordonné de toute l'entreprise, du département son et du département vidéo, a donné lieu à un spectacle impressionnant. »
