Das Popmusical &Juliet unter weiblicher Leitung profitiert von KSL
&Juliet kam mit einem lauten Knall nach London. Nach dem überwältigenden Erfolg in Manchester überzeugt das Musical auch im West End: Bei Broadway World landete es auf dem ersten Platz unter Londons Top-Ten-Neuaufführungen, die Kritiken nennen den Sound „erstklassig“.
In der Show wird die Geschichte von Shakespeares Julia neu erzählt: Anstatt für Romeo zu sterben, lebt Julia weiter, erlebt viele Abenteuer und vermittelt auf ihrem Weg dem Publikum aktuelle Themen wie Identität und weibliche Selbstbestimmung. Die neue Handlung wird ergänzt von Popsongs mit Kultstatus vom legendären Plattenproduzenten Max Martin. „Baby One More Time“ von Britney Spears, „Everybody“ von den Backstreet Boys und „Roar“ von Katie Perry sind nur einige der weltweit erfolgreichen Songs von den Chartspitzen, die dem Publikum ins Blut gehen.
Für die energiegeladene Show wurde der mit dem Olivier Award ausgezeichnete Sounddesigner Gareth Owen ausgewählt, um die Kraft und die Emotionen in die Musik zu übersetzen. Das System wurde von Stage Sound Services bereitgestellt.
Auch Max Martin sieht das so: „Für &Juliet im West End wollten wir einen wirklich einzigartigen Sound haben, etwas, das die Welt des Musiktheaters und der Popmusik zusammenbringt. Gareth Owen und die Lautsprecher von d&b haben mir geholfen, das zu erreichen.“
Owen erklärt, dass die SL-Serie mit dem KSL-System, unterstützt von SL-SUBs, hier zum ersten Mal bei einer Musiktheaterproduktion eingesetzt wurde.
„Auf einer geschlossenen Bühne funktioniert die kardioide Leistung der KSL-Lautsprecher extrem gut“, erklärt Owen. „Der besonderes Aufbau verhindert Reflexionen der Arrayrückseite von der Proszeniumswand , die den Sound verwaschen. Im Theater tritt dieses Phänomen häufig auf, da Arrays häufig in unmittelbarer Nähe zu den Proszeniumswänden geflogen werden.“
KSL wurde entwickelt, um ein höheres Maß an Genauigkeit und Wirkung zu erzielen – seine Direktheit erhöht auch die Klarheit des Sounds, sowohl im Zuschauerraum als auch auf der Bühne. Da die Umgebung für die Künstler ruhiger ist, gibt es im Sounddesignprozess Möglichkeiten, den Klang auf der Bühne aktiv zu steuern und zu gestalten, Zeit, die man ansonsten mit dem Herausfiltern von ungewolltem Nachhall im Tieftonbereich verbringt.
„Wir waren in der Lage, den Bühnensound genau an die Bedürfnisse der Künstler anzupassen“, meint Owen. „Zum ersten Mal konnten wir das Foldback für das Ensemble ohne CUT-Filter zurückspielen – der CUT-Filter ist ein d&b-spezifischer Hochpassfilter, der einen Teil der Reflexionen im Tieftonbereich auf der Bühne minimiert. Bei KSL mussten wir tatsächlich das Foldback im Tieftonbereich ergänzen, um den Künstlern auf der Bühne eine größere Klangfülle bereitzustellen. Auch wenn dies nach zusätzlichem Aufwand klingt, ist das kreativ verbrachte Zeit, keine bloße Korrekturmaßnahme.“
Owens Entscheidung bestätigt, dass KSL im Musiktheater fest verankert ist und stellt auch den nächsten Schritt des Unternehmens bei der Umsetzung seiner Mission dar: Demokratie für Zuhörer. Dabei geht es darum, dass Klang in jeder beliebigen Umgebung, ob drinnen oder draußen, so angepasst werden kann, dass er für alle gleichermaßen gut ist. Für das Publikum und die Künstler, aber auch für diejenigen, die ihn gar nicht hören wollen: beispielsweise in Wohnungen und Büros, die sich in unmittelbarer Nähe zu Festivals und Party-Locations innerhalb der Stadt befinden.
Shakespeares neu gedachte Heldin und das KSL-System haben im West End ihr berauschendes Debüt gegeben.
